za-yeon12 님의 블로그

35mm 카메라는 가장 널리 사용된 포맷이다.정확히는 36×24mm 규격의 필름을 사용하는 이 카메라는, 본래 영화용 필름에서 파생되었으며1920년대 후반 **라이카(Leica)**를 통해 사진용으로 본격화되었다.가장 큰 장점은 작고 가벼운 구조, 연속 촬영이 가능한 롤 필름, 그리고 높은 기동성이다.보도사진, 스냅사진, 일상 기록, 여행 사진 등 다양한 상황에서 활용되었으며,특히 제2차 세계대전 이후부터는 전 세계적으로 보급되며 사진의 대중화를 이끌었다.기술적으로는 렌즈 교환식 SLR(일안 리플렉스) 카메라와 RF(거리계 연동) 카메라로 다양하게 발전했으며,캐논, 니콘, 펜탁스, 미놀타 등 수많은 브랜드가 이 시장에 진입하여 치열한 경쟁을 펼쳤다.35mm 포맷은 오늘날에도 풀프레임 디지털 카메라의 기준..

20세기 초, 사진은 여전히 무겁고 부피가 큰 장비를 동반하는 작업이었다.고정된 대형 카메라, 삼각대, 현상용 장비 등은 사진을 정지된 장면에 국한시키는 물리적 한계를 안고 있었다.이러한 상황 속에서 **라이카(Leica)**의 등장은 단순한 제품 출시 이상의 의미를 지녔다.그것은 곧 사진의 기동성, 자유로움, 일상성의 탄생이었다. -영화 필름에서 영감을 얻다35mm 필름 포맷은 본래 영화용 필름 규격이었다.1889년, 조지 이스트먼이 만든 셀룰로이드 필름 롤은 에디슨에 의해 영화 필름으로도 사용되며, 1컷당 약 24×36mm 크기의 프레임이 자리잡게 된다.독일의 광학회사 **라이츠(Ernst Leitz)**의 엔지니어 **오스카 바르낙(Oskar Barnack)**은 1913년, 이 35mm 영화용 필..

19세기 후반, 사진은 기술적 정교함과 시각적 정확성을 갖춘 표현 매체로 성장하고 있었지만, 여전히 일반 대중에게는 낯설고 접근하기 어려운 존재였다. 콜로디온 습판법은 고화질 이미지를 제공했지만 그 과정은 복잡했고 현장에서 화학 처리를 동반해야 했기에 전문가나 실험가 중심으로만 사용되었다. 이러한 한계를 극복하며 사진을 진정한 대중 문화로 전환시킨 결정적인 기술이 바로 **젤라틴 은염 필름(gelatin silver film)**이었다.  - 은염 기술의 발전과 젤라틴의 도입사진은 기본적으로 광감각 물질의 원리를 이용하는 기술이다. 특히 할로겐화은(silver halide) 화합물은 빛에 민감하게 반응하며, 이에 따라 이미지가 형성된다. 초기에는 이 감광제를 종이, 유리, 콜로디온 등 다양한 매질에 바르..

19세기 중반, 사진 기술은 점점 더 빠르게 진보하고 있었다.**다게레오타입(Daguerreotype)**과 **칼로타입(Calotype)**이 각각 명확한 장점을 지녔음에도 불구하고,사진가는 여전히 화질, 복제성, 노출 시간이라는 세 가지 핵심 요소에서 완벽한 해답을 찾지 못한 상태였다.이 가운데 등장한 **콜로디온 습판법(Wet Plate Collodion Process)**은이 세 가지 조건을 모두 충족시키며 사진 기술의 대전환점을 만들어낸다. 콜로디온의 탄생과 발명자1851년, 영국의 조제프 아처(Joseph Nicéphore Archer)는 사진 기술의 패러다임을 바꾸는 발명으로 역사의 무대에 등장한다.그는 **콜로디온(collodion)**이라는 화학 약품을 이용하여 감광 유제를 유리판에 바르..

다게레오타입이 사진의 출발점이었다면, **칼로타입(Calotype)**은 사진의 확장과 진화를 가능하게 한 기술이었다.19세기 중반, 복제 가능한 사진이라는 개념은 인쇄와 대중 전달의 가능성을 열며, 사진을 단순한 초상 기록의 수단에서 정보 전달과 예술의 매체로 탈바꿈시켰다. 그 중심에는 **영국의 과학자 헨리 폭스 탤벗(Henry Fox Talbot)**이 있었다.  - 복제의 한계를 넘어 새로운 접근의 방법. 다게레오타입은 뛰어난 화질을 자랑했지만, 이미지가 은판 위에 단 한 장만 존재했기에 복제할 수 없다는 치명적인 한계가 있었다. 반면, 탤벗은 이를 해결하고자 종이를 기반으로 한 감광 방식을 실험했고, 이는 곧 네거티브-포지티브 방식이라는 개념으로 발전한다.이 방식은 감광 처리된 종이에 빛을 노출..

현대 사진의 기원은 한 인물의 이름에서 시작된다. 루이 자크 망데 다게르(Louis-Jacques-Mandé Daguerre). 그는 1839년, 인류 역사상 처음으로 실용적이고 대중적인 사진술인 **다게레오타입(Daguerreotype)**을 세상에 공개하였다. 이 기술은 사진의 상업화를 가능케 했고, ‘빛으로 그린 그림’이라는 개념을 구체적인 현실로 만들어낸 결정적 계기가 되었다. - 니엡스의 실험에서 시작된 여정다게레오타입의 탄생은 다게르 혼자만의 결과는 아니었다. 프랑스의 발명가 **조제프 니세포르 니엡스(Joseph Nicéphore Niépce)**는 1826년, 빛에 반응하는 아스팔트 성분을 사용해 세계 최초의 고정된 이미지, 즉 ‘헬리오그래피(heliography)’를 만드는 데 성공했다...

사진이라는 시각적 기록의 매체는 현대 사회에서 당연한 기술로 여겨지지만, 그 기원은 놀랍도록 오래전으로 거슬러 올라간다. 사진의 근원은 단순한 빛의 원리를 이용한 **‘카메라 옵스큐라(Camera Obscura)’**라는 장치에서 시작된다. 이는 라틴어로 '어두운 방'이라는 뜻으로, 빛을 좁은 구멍을 통해 어두운 공간에 투사함으로써 외부의 이미지를 실내 벽에 거꾸로 맺히게 하는 장치이다.    카메라 옵스큐라의 개념은 기원전 5세기 **중국의 철학자 묵자(墨子)**에 의해 최초로 언급되었다. 그는 빛이 직선으로 이동하고, 좁은 구멍을 통과할 때 상이 반전되어 투사된다는 원리를 기록하였다. 이후 기원전 4세기 아리스토텔레스 역시 유사한 현상을 관찰하였고, 10세기 **이슬람의 학자 알하젠(Ibn al-Ha..